用Midjourney、DALL·E等AI人工智能產出的繪圖，算不算自己的作品？我有著作權嗎？
Midjourney AI、DALL·E 2、Disco Diffusion 這些只要輸入參數指令、幾秒內AI就生成一組組繪圖作品，你跟風了嗎？隨著愈來愈多人使用AI算圖工具，也衍伸出原本沒想過的問題：這些作品有著作權嗎？創作者是下指令的人類還是幫你繪圖的人工智能？藝術創作者面對這股AI創作趨勢，是樂觀其成還是悲觀以待？
文／樂羽嘉 由天下雜誌授權轉載
自稱「不是藝術家」的美國人艾倫（Jason Allen）去年帶著作品《太空歌劇院》（Théâtre D’opéra Spatial）參加科羅拉多州博覽會（Colorado State Fair），在「數位操控攝像」類別擊敗其他20位對手，抱走冠軍與300美元獎金。
一名評審稱讚這幅作品令人聯想起文藝復興藝術鉅作，部分批評人士則罵說，這就像「報名參加馬拉松，然後開藍寶堅尼駛向終點」。
艾倫被批評的點在於，這幅畫大部分是使用AI作畫工具Midjourney完成，而畫中三位人物的細節維妙維肖，評審分不出是人類還是AI畫的。
Midjourney被餵過幾十億張網路圖像，作畫的精美程度令人大開眼界。
但AI畫作也引發激烈辯論，有人指控艾倫叫機器畫圖，打敗其他人類藝術家，是作弊行為。
像DALL-E 2、Midjourney這些能夠輸入文字指令作畫的AI，能夠模仿各種藝術家的視覺風格並繪製出精細的人物、物件與場景，你可以要求他畫吉卜力工作室風格或一些藝術大師，也可以模仿國家地理雜誌的攝影風格，AI會盡力達成。
有人批評AI藝術等同自動剽竊，因為AI在未必經過原作者同意的情況下消化了數千萬張畫像，然後大舉模仿。
艾倫說，他的作品是要叫大家「戰勝對新科技的否定與恐懼」。他說，AI是工具，就像筆刷是工具一樣，沒有人就沒有創造力。
「你說AI永遠不可能畫得跟你一樣好，不可能做到你做到的事，我會說『喔真的嗎？這幅畫怎麼樣？我贏了。』」
「AI就是這麼強，承認吧，停止否定現實，AI不會憑空消失。」
39歲的艾倫經營一家設計桌遊的公司。他高中畢業後加入空軍，曾在科羅拉多一家技術學校拿到電腦科學學位。
艾倫並不自認為藝術家，先前也從未參加過藝術競賽。他去年初開始半信半疑地使用WOMBO Dream、NightCafe、starryai，接著是Midjourney，然後立刻著迷。只要使用命令提示字元/imagine，輸入想要的風格，AI就會在60秒內創造出四種圖像，接著可以要求AI做調整或變化。
在聊天服務Discord上經營的新創Midjourney，自稱是獨立研究實驗室，致力拓展人類的想像力，在Discord已經有超過一百萬追蹤者。
艾倫使用付費版，花了80個小時創造出900多張迭代，透過字彙調整色調和感覺。他拒絕透露完成畫作的「咒語」，說那是他自己的藝術產物，之後才會公開，「如果要說哪個東西是你擁有版權的，那就是你的命令提示字元」。艾倫做出喜歡的圖像後，會再丟到Adobe Photoshop調整。
參加科羅拉多博覽會藝術比賽、被問及使用什麼媒材，艾倫只告訴主辦單位他有使用Midjourney，並未敘述細節，似乎也沒人追問。
一名評審表示，畫作使用Midjourney不會改變她對作品的評價，艾倫「擁有一個概念與畫面，並把它化為真實，這真是一幅很美的作品」。
艾倫的勝利在網路上激起議論。一人在推特表示：「我們親眼直擊藝術性的死亡。」另一人說「好噁心，我可以理解AI很有用，但用AI畫圖然後說自己是藝術家，絕對母湯」。有人在社群網站要求艾倫公開道歉。艾倫回答，「我不會道歉，我沒有違規」。
另一些人點出Stable Diffusion等AI的訓練過程是來自網路抓的圖片，沒有經過授權，艾倫則反擊，「你怎麼學習做藝術的？不外乎是看著藝術，看是誰的作品，學習他們的技法，研究他們的技術，添加到自己的作品當中」。
比賽主辦單位、科羅拉多農業部發言人羅巴可（Olga Robak）覺得這次爭議很有意思，「有人把香蕉黏在牆上說是藝術，攝影其實很長一段時間也不被承認是藝術，很多人說就是按個鈕，但我們現在瞭解到重點在於構圖、色彩、光線，我們有何資格說AI不一樣?」
數位藝術家帕瑪（RJ Palmer）在推特表示，「這個AI是專門用當前還在工作的藝術家作品做訓練的，這東西想要我們的工作，它是積極地想要除掉藝術家」。
艾倫能夠理解藝術家的恐懼，但他認為不該針對使用AI的個人，而是該針對選擇用AI取代人類的公司，並呼籲藝術家克服對AI的反感。他說，「這一切不會停的，藝術死了，老兄，結束了，AI贏了，人類輸了」。
加州金融新創公司的28歲設計經理雷希（Ammaar Reshi），最近也利用AI做了一本童書，給朋友的女兒。他先用ChatGPT生成文本草稿，並用Midjourney稱成圖像，讓孩子知道AI的能耐。他自己修掉人物有12根手指和歪眼等問題及錯誤，去年12月初在亞馬遜上販售這本童書，賣了900多本，評論中有60%五星、40%一星。
有則評論說「做了這本書的人，既不是作者，也不是繪者，但他卻聲稱他寫了這本書。我們的世界變成了一個笑話。」
有些比較知名的創作者已經公然表明蔑視這項科技。澳洲歌手尼克凱夫（Nick Cave）責罵使用ChatGPT模仿他的風格寫歌是對「人性的怪誕諷刺」。吉卜利工作室共同創辦人宮崎駿則說這種科技「本身是對生命的侮辱」。
不少藝術家已經在網路上發起數位抗議活動，抗議AI生成藝術，攻擊ArtStation等平台不該放置AU生成影像，要求AI用戶「像我們一樣親手拿起繪筆」。
美國一家法律公司則針對Midjourney、Stability AI和DeviantArt提出集體訴訟，控訴數據組使用數億張有版權的影像，卻沒有補償或獲得藝術家同意。
目前著作權法並未特別針對AI及人類對原創藝術的著作權做出明文規定。若要《美國著作權法》（Copyright Act）保護，必須符合以下條件：有著作權的原創作品、固定為有形媒材、具有最低程度的創造性。若有藝術品不符合這三項條件，就不符合保護資格。著作權也無法屬於AI本身，過程中要有人類經手。也就是說根據現行法律，AI生成藝術是沒有主人的。
AI時常會吸收甚至包含其他人藝術作品的複製版，所以新的藝術作品可能成為未經授權的衍生品，這是侵權，若AI儲存了該藝術品的再製版，也屬侵權，但由於美國著作權法並不保護AI生成藝術品，AI和AI公司可能都沒有圖像的所有權。
澳洲科廷大學（Curtin University）人機互動專家湯普森（Nik Thompson）表示，「貓掙脫了袋子就不會回來了，我不認為訴訟能阻止這些平台繼續開發並盡可能蒐集更多數據」。
他認為AI不會像人一樣思考，「經過一段時間，我們會瞭解到它沒有看起來的那麼神奇，我相信珍愛藝術和創作、有辨別能力的消費者依然能夠注意到創作者作品的差異並好好欣賞。」
資料來源：Washington Post華盛頓郵報、New York Times紐約時報、itsartlaw
（原文標題：用AI繪畫 到底算不算自己的作品？）
推薦閱讀：
- 人工智能背後的「工人智慧」 《時代雜誌》揭ChatGPT成最強AI全靠一群血汗工
- ChatGPT 紅什麼？強大AI會聊天、寫作、抓蟲（debug），講中文也通！
- 我擁有工作成果的著作權嗎？律師告訴你
- 下班後的創作，著作權該歸誰？未被公司採用之著作還是我的嗎？
- AI大戰》ChatGPT怎麼玩？優缺全解析，一文看懂
- 沒黑歷史、不會變老 韓國爆紅虛擬偶像背後，AI最殺的應用
- 3年前就押寶，微軟如何準備靠ChatGPT翻身？
加入粉專，每天收看職場力最新文章
